掐丝珐琅，肇始于元代、鼎盛于明景泰年间，凭借华贵温润的质感、精巧绝伦的工艺，被世人誉为“景泰蓝”，历经数百年岁月洗礼，依旧是中华工艺美术长河中璀璨夺目的非遗瑰宝。在青岛市即墨区，匠人郑春辉出身掐丝珐琅世家，他自幼随父学艺，17岁便掌握核心技艺，以四代传承为根基，首创葫芦掐丝珐琅作品，让古老技艺走进大众生活。30余年间，他潜心创作数千件精品佳作，成为郑氏掐丝珐琅技艺传承人。
古法手艺已传承四代
1977年，郑春辉出生于山东威海，掐丝珐琅这门古法手艺在家族中已传承四代。在他的童年记忆里，没有喧闹的玩具与游戏，陪伴他长大的是工作台前纤细的金属丝、色彩斑斓的矿物釉料，以及父亲专注创作的身影。从记事起，他便常常围在父亲的作坊里，看父亲用镊子夹着金属丝，在画板上弯折出流畅的线条，看各色釉料填入纹样后，绽放出宝石般的温润光泽。


郑春辉在雕刻掐丝珐琅作品。
在父亲的言传身教下，郑春辉早早便踏上了学艺之路，17岁便掌握核心技艺。掐丝珐琅看似流光溢彩，实则工序繁杂、考验功力，想要入门绝非易事。他从最基础的捋丝、修丝开始学起，一根纤细的金属丝，想要捋得笔直顺滑，看似简单，却需要长久的练习。年幼的他没有丝毫浮躁，日复一日重复着枯燥的基础动作，手指常常被锋利的金属丝划出细小伤口，愈合后留下浅浅疤痕，被镊子反复摩擦的指腹，也渐渐磨出了薄茧。即便如此，他从未有过退缩与懈怠，因为他深知，祖辈传下的不仅是一门谋生的手艺，更是不可断层的文化根脉。
成年之后，郑春辉离开家乡，来到青岛市即墨区扎根发展，将家族传承的掐丝珐琅技艺带到了青岛。彼时，诸多传统手工技艺面临失传困境，纯手工打造的掐丝珐琅更是因工序繁琐、耗时长久，渐渐走入小众圈子，少有年轻人愿意沉下心学习。目睹这般现状，郑春辉心中愈发坚定了传承的信念。他明白，掐丝珐琅承载着古人的智慧与中式美学精髓，是老祖宗留下的宝贵文化遗产，作为家族第四代传人，他有责任、有义务将这门手艺守护好、传承下去。